▲用镜头发掘城市的另一种美 专访摄影师包文辉
2015-11-13

 

  包文辉,上海人,独立设计师,城市风光摄影、街拍爱好者。

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  (Q:问题,A:回答)

  Q:作为一位资深的设计师,您的设计思维对您的摄影创造有哪些影响?

  A:对,确实有影响,我从事设计工作十多年了,远比接触摄影的时间要长,所以自己的设计思维在我刚接触摄影的时候影响比较大。比如,在我刚开始玩摄影的时候,我会非常严格地控制画面色块的组成以及比例,镜头里的点线面也有一套自己既成的规则,再比如拍人像的时候总会下意识地远离人像本体,就像是有强迫症一样。不过后来就要好得多,慢慢地也从这个圈子里跳了出来。

 

 

  Q:那您当初是如何接触摄影的呢?

  A:其实很早以前就用卡片机开始拍照,只不过拍得比较少,加上工作性质的原因,对摄影作品有着很大的兴趣。正式接触并研究摄影应该是从2013年开始的,那时候买了一部单反相机,就越拍越多,后来就迷上了摄影,几乎每天都会去拍,有时间的话就去爬楼、逛逛上海比较有趣的地方进行拍摄,要是没时间的话就在上下班的空余时间扫扫街,拍一些街拍类型的片子。可以说摄影已经成为我生活的一部分。

 

 

  Q:您刚刚说到,一开始您的作品是夹带着一些您自己的设计思维的,那后来又是怎么突破的呢?

  A:其实设计和摄影有很多相似的地方,一张照片里的构图、色彩这些要素都是需要摄影师自己去设计的,所以一开始的时候我的确有些混淆摄影和设计两者之间的关系。当然也不全是不好的结果,我那段时间拍的东西个人风格比较强烈,很多人都会奇怪我为什么为那样去拍,也算是有自己的风格吧。大概一年多之后,我就不知道应该去拍什么了,那段时间真的很迷茫。后来就开始跟着几个玩摄影的朋友去爬楼,上海的高楼大厦比较多,爬楼之后就发现了不一样的拍摄题材和乐趣,自那以后就迷上了城市风光摄影,之前的迷茫也一扫而空。

 

 

  Q:那您对比一下突破风格前后的作品,说说自己的感受吧。

  A:之前的拍摄思维的确能够很快缔造自己独特的风格,但是它的高度是有限的。经过深思熟虑的设计之后的画面,它的张力是有限的,表现力也会大打折扣。还有就是在你考虑该什么时候摁下快门的时候,可能就会错过很多很好的镜头。虽然镜头里的构图我们需要去思考、摸索,但是不能让好的画面因为等待的时间过长而错过。所以后来的自己在拍东西的时候,就没有非得设计画面的构图,从这个圈子跳出来之后就会更自由更随心所欲一些,照片的张力表现力也自然就足一些。

 

 

  Q:能给大家分享一下自己在构图方面的心得吗?

  A:的确一副好的摄影作品,构图是很重要的。影响我构图的就是观察力,也可以说是经验。当你选定一个拍摄地点后,可以把它当做是一个舞台,对周围环境里动的要素要有自己的预判能力,要想好自己想要的画面,一直等待那个瞬间的出现立马摁下快门。预判能力在街拍的时候也很重要,拍摄对象的表情、动作都是好的街拍的点睛之笔,如果说观察力足够的话,你拍摄的人下一步会有什么样表情、动作,会出现在哪个位置,这些都是能够预判的。所以对构图的影响很大。

 

 

  Q:您拍摄城市风光的作品,确实很令人震撼,说说自己在这方面的经验吧。

  A:其实城市风光呢,大体可以分为两种,城市地标加上日出日落,还有就是高架桥、车流和城市环境的组合,所以机位很重要。进行地标拍摄的时候,天气、天空这是很重要的因素,比如上海有台风的时候,大风会把雾霾吹得干干净净,云层会露出来,整个天空都很通透,拍出来的片子效果就会很好。在上海,要是想拍陆家嘴的话你就得去浦西拍,想拍晚霞的话就去浦东拍,这就是机位的选择。拍高架桥和车流的时候,云也是很重要的因素,在每天傍晚的时候都会有一刻钟左右的黄金拍摄时段,那个时候的天很蓝没有完全暗下去,路灯和车灯也已经亮了起来,整个画面就会很饱满通透。当然,每个城市有自己的特点,这就要看摄影师自己的观察和经验了。

 

 

  Q:那您在进行创作的时候一定会有比较深刻的拍摄经历吧,无论是城市风光还是街拍方面,能给大家说说吗?

  A:肯定是有的,无论是街拍还是爬楼去拍城市风光,有的时候是被很美的画面震撼到了,有的时候会突发以一些预料不到的事情,我就不一一叙述了,只是希望摄影摄影爱好者们在进行拍摄的时候注意安全,以及理性地处理过程中的突发情况。

 

 

  Q:那您是如何处理人像和建筑物之间的关系?

  A:城市是每个人生活的地方,所以人是摄影作品中很重要的因素。在我看来,好的作品应该是把人物的情绪融入到建筑物中去,而不是简单的拼凑。

 

 

  Q:您的作品给人一种冲击力很强的穿越感和未来感,对于拍出自己的风格,您有什么建议吗?

  A:这个话题可以从两个方面来说。第一就是自己的视角、拍摄角度,特别在城市风光的拍摄中,你在一个地方拍东西,很多人都会在这个地方拍,很可能连机位、相机、预设都会一样,所以你要找到自己的视角。有人喜欢仰拍,有人喜欢俯拍,我的片子基本上是平衡的,是水平的视角,会有自己的中心构架。第二就是后期处理了,一个摄影师必须要学会后期,这个时候你照片的色调、影调该如何处理,这就要看你自己喜欢怎样的风格了。就拿我来说,我比较喜欢抽离一些色彩,来突出自己想要表达的东西。两者结合起来,应该就能找到自己的风格。

 

 

  Q:对于自己的摄影作品,您想要通过它们表达什么内涵呢?

  A:应该是发掘城市的另一种美吧。可能很多的城市风光作品都是蓝天白云的,而我的片子大多数都不是很清爽,色调也比较暗黑,有种末日城市的感觉。我也会在特殊的天气出去拍东西,比如暴雨、台风,这种天气环境里的城市是很让人震撼的,照片给人的气势也比较足,这些都是自己所在城市的另一面,也是很美的一面。我们每天生活的城市,我想要把它的任何一面别人看不到的美挖掘出来。上海是一个多元化的城市,这里有高楼大厦,也有充满文化底蕴的老街,我都想把这些不一样的风景都记录下来。

 

 

  Q:那您接下来有什么摄影计划吗?

  A:如果时间充足的话,我会再拍一些比较有深度的街拍,会去印度、耶路撒冷这些地方拍一些人文风光的片子,会去冰岛、丹麦这些国家拍一些自然风光类的作品。当然,这些都得等到准备充分了之后再去实现的事情。

 

 

采访:石秀

摄影:包文辉

责任编辑:刘庆